Olmos y Flores 'Barro' en Volvo Fashion Week 2026

OLMOS Y FLORES VOLVO FASHION WEEK 2026 COLECCIÓN ‘BARRO’

Publicada en: 16 de abril de 2026 a las 4:30 PM

Dentro de Volvo Fashion Week México, donde conviven propuestas comerciales, nuevas voces y marcas consolidadas, Olmos y Flores se posiciona desde otro lugar: no desde la tendencia, sino desde el origen.

En un calendario donde muchas colecciones responden a ciclos globales de consumo, la firma dirigida por Víctor Olmos y Ali Flores propone una pausa. Una reflexión sobre el tiempo, el proceso y la construcción de identidad dentro de la moda mexicana contemporánea.

Fotos de cortesía @fashionweekmx

OLMOS Y FLORES: EL ORIGEN COMO CONCEPTO

La escena actual de moda en México atraviesa un momento de redefinición.

Por un lado, existe una generación que busca posicionarse en el circuito internacional; por otro, marcas que replantean el valor de lo local, del oficio y de la narrativa propia.

Olmos y Flores pertenece a este segundo grupo. Su propuesta no intenta traducirse para audiencias externas, sino profundizar en su propio lenguaje. Esto es clave: en lugar de ‘representar México’, trabajan desde él.

LA COLECCIÓN DE OLMOS Y FLORES EN VOLVO FASHION WEEK 2026

El punto de partida es la alfarería. No como estética literal, sino como proceso: la tierra que se mezcla, el barro que se deforma, el objeto que se rompe y se reconstruye, el fuego que define su forma final. Esa lógica se traslada a la prenda.

Las piezas no buscan pulcritud, sino evidencia de proceso: texturas que remiten a lo orgánico, siluetas que dialogan con el cuerpo desde la tensión, materiales que sugieren transformación. Aquí, el diseño no oculta el error ni la intervención. Los incorpora.

Fotos de cortesía @fashionweekmx

HISTORIA DE MARCA OLMOS Y FLORES

La colección no puede separarse de su origen. Fundada en 2009, la marca nace desde la autogestión, con recursos limitados y una visión que no respondía a estructuras tradicionales de la industria.

Ese inicio —cinco mil pesos, una cajuela llena de producto, un mercado incierto— no se romantiza, pero tampoco se oculta. Se convierte en narrativa. Dieciséis años después, esa memoria sigue presente en cada prenda: no como nostalgia, sino como evidencia de evolución.

SENSUALIDAD Y CUERPO: EL LENGUAJE DE LA FIRMA

Si hay un eje constante en Olmos y Flores, es el cuerpo. La sensualidad no se plantea como recurso superficial, sino como herramienta de construcción estética. En esta colección, ese lenguaje se mantiene, pero se complejiza:

  • el cuerpo como territorio de transformación
  • la piel como superficie de diálogo
  • la silueta como estructura en tensión

El resultado no es una prenda que adorna, sino una que interactúa.

Fotos de cortesía @fashionweekmx

‘BARRO’ CONCEPTO DE LA COLECCIÓN OLMOS Y FLORES

Otro punto clave es el trabajo con técnicas artesanales y colaboraciones con creadores. No como estrategia estética, sino como parte estructural del proceso. Esto redefine la autoría: la pieza no pertenece solo al diseñador, sino a una red de manos, saberes y procesos.

En ese sentido, la colección también funciona como comentario sobre cómo se construye hoy la moda independiente en México.

Fotos de cortesía @fashionweekmx

OLMOS Y FLORES 2026

En el contexto de Volvo Fashion Week, donde la novedad suele ser el eje, Olmos y Flores plantea algo distinto: permanencia.

No buscan encajar en el ciclo inmediato de la moda, sino construir un lenguaje que evoluciona con el tiempo. La colección no es un statement cerrado. Es un proceso abierto.

Uno que entiende que, igual que el barro, la moda —y quienes la crean— están en constante transformación.

Colaboración y trabajo
Música: Xali ‘Lorena Vergara’
Accesorio en barro: Lili
Telares: Ricardo Flores
Zapatos: VACR ‘Víctor Ali Cueto Rivera’
Bolsas: Laura Koen
Joyería: Oscar Benavides
Sombreros lana: Handsome hat co
Freddy Rodríguez y Mar Hernández