Muere Yayoi Kusama a los 97 años: biografía y legado de la artista

YAYOI KUSAMA MUERE A LOS 97 AÑOS: LA MUJER QUE CONVIRTIÓ LA OBSESIÓN EN ARTE

Publicada en: 27 de agosto de 2026 a las 12:43 PM

Yayoi Kusama ha muerto a los 97 años, dejando tras de sí uno de los universos visuales más reconocibles del arte contemporáneo. La artista japonesa, célebre por sus lunares, calabazas e instalaciones infinitas, falleció el 14 de agosto de 2026 en un hospital de Tokio. Su obra convirtió la repetición, la obsesión y el infinito en un lenguaje artístico que terminó conquistando museos, galerías, moda y cultura pop.

Pintora, escultora, performer y escritora, Kusama desafió las convenciones desde sus primeros años en Japón hasta su etapa en Nueva York, donde desarrolló sus célebres Infinity Nets y Infinity Mirror Rooms.

¿Quién fue Yayoi Kusama?

Nacida en Matsumoto, Japón, en 1929, Yayoi Kusama fue pintora, escultora, artista de performance, escritora y poeta. Desde niña experimentó visiones y alucinaciones que influyeron profundamente en su imaginario artístico. Los lunares, las redes repetitivas, las flores, las calabazas y los espejos que después definirían su obra nacieron, en buena medida, de esa particular percepción del mundo.

Kusama comenzó a dibujar desde muy pequeña y estudió pintura tradicional japonesa en Kioto. Pero el lenguaje académico no era suficiente para contener lo que quería hacer. En la década de 1950 empezó a desarrollar una estética basada en la repetición y, en 1957, dejó Japón rumbo a Estados Unidos.

Foto cortesía de @yayoikusamamuseum.

De Japón a Nueva York: La historia de una artista que desafió las reglas

Antes de dejar Japón, Yayoi Kusama descubrió la obra de Georgia O’Keeffe, una de las artistas que más influyó en sus primeros años. Fascinada por la posibilidad de construir una carrera fuera de su país, Kusama llegó a escribirle y recibió de ella el impulso para mostrar su trabajo en Estados Unidos. En 1957 viajó a Seattle y poco después se instaló en Nueva York, donde comenzó a desarrollar las célebres Infinity Nets, enormes lienzos cubiertos por patrones repetitivos que parecían extenderse hasta el infinito.

En Nueva York, Yayoi Kusama se abrió paso en una escena artística dominada por hombres y coincidió con figuras como Donald Judd, Andy Warhol, Claes Oldenburg y Eva Hesse. Su etapa neoyorquina, sin embargo, sería fundamental para consolidar el lenguaje visual que terminaría convirtiéndola en una de las artistas más reconocibles del siglo XX y XXI.

Los lunares, los espejos y el infinito: Las obsesiones que definieron su obra

Los lunares de Yayoi Kusama se convirtieron en la firma visual de una artista que hizo de la repetición uno de los grandes motores de su obra. Desde sus primeras pinturas hasta sus esculturas e instalaciones, los puntos, las redes, las flores y las formas repetidas aparecen una y otra vez para crear la sensación de que las figuras se expanden sin límites. Su estilo, psicodélico, hipnótico y deliberadamente obsesivo, convirtió elementos aparentemente simples en un universo visual inmediatamente reconocible.

Pero el lenguaje de Kusama va mucho más allá de los lunares. Los espejos, el infinito y la desaparición de los límites entre cuerpo y espacio atraviesan algunas de sus obras más célebres, desde las Infinity Nets hasta las Infinity Mirror Rooms, pasando por sus icónicas calabazas.

¿Qué fueron las Infinity Nets y por qué cambiaron su carrera?

Las Infinity Nets fueron una de las primeras grandes declaraciones artísticas de Kusama en Nueva York. Sus lienzos estaban cubiertos por pequeñas pinceladas repetidas hasta construir superficies hipnóticas, casi interminables. La propuesta dialogaba con el expresionismo abstracto y con las nuevas corrientes minimalistas que comenzaban a desarrollarse en Estados Unidos, pero Kusama estaba creando algo difícil de clasificar.

Yayoi Kusama y la moda: de Marc Jacobs a Louis Vuitton

El universo de Yayoi Kusama y la moda encontró un punto de encuentro natural en sus lunares, colores vibrantes, formas orgánicas y patrones repetitivos. Mucho antes de que el arte inmersivo se convirtiera en un fenómeno global, la artista ya había construido una estética capaz de trascender museos y galerías para instalarse en la cultura pop.

Uno de los capítulos más destacados fue su colaboración con Louis Vuitton, primero en 2012 y nuevamente en 2023, cuando sus característicos lunares y motivos psicodélicos llegaron a bolsos, accesorios, zapatos, relojes y prendas. Kusama también colaboró con Marc Jacobs, entre otros nombres de la industria, consolidando una relación con la moda que demostró que arte y diseño podían compartir un mismo universo creativo sin diluir su identidad.

El legado de Yayoi Kusama en el arte contemporáneo

El legado de Yayoi Kusama en el arte contemporáneo trasciende sus icónicos lunares: su obra transformó la repetición, los espejos, el infinito y la experiencia inmersiva en un lenguaje artístico propio. Entre pintura, escultura, performance e instalaciones, Kusama desafió las fronteras del arte y abrió camino a nuevas formas de entender la percepción, el espacio y la identidad, convirtiéndose en una de las artistas japonesas más influyentes y reconocibles del mundo.

¿Dónde se pueden ver las obras de Yayoi Kusama?

La obra de Kusama forma parte de las colecciones y exposiciones de algunos de los grandes museos internacionales, entre ellos MoMA de Nueva York, Tate Modern de Londres, Centre Pompidou de París y Stedelijk Museum de Ámsterdam, entre otras instituciones.

En Tokio, el Yayoi Kusama Museum, inaugurado en 2017, está dedicado a su obra y trayectoria. Sus instalaciones también continúan formando parte de exposiciones internacionales y colecciones de instituciones de todo el mundo.

Yayoi Kusama deja un legado infinito, una obra que convirtió los lunares, los espejos y la repetición en símbolos universales del arte contemporáneo.