12 GRANDES PELÍCULAS DIRIGIDAS POR MUJERES ESTRENADAS ESTE AÑO

Publicada en: 29 de diciembre de 2025 a las 8:11 PM

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Este año, el cine se contó desde miradas femeninas que apostaron por el riesgo, la intimidad y la autoría. Doce películas que confirmaron que las directoras están marcando el presente —y el futuro— del lenguaje cinematográfico.

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Las películas que ves en esta selección confirman algo clave del panorama actual: las directoras no solo están presentes, están marcando el pulso creativo del año. Desde relatos íntimos hasta cine político, del archivo histórico a la ficción más radical, estas obras amplían el lenguaje cinematográfico con autoría clara y riesgo formal.

Estas doce películas no dialogan entre sí por género o tema, sino por autoría. Cada directora propone una forma distinta de mirar el mundo, confirmando que el cine actual se está escribiendo desde múltiples voces femeninas, sin pedir permiso y sin reducirse a una sola narrativa.

THE TESTAMENT OF ANN LEE: MONA FASTVOLD

Un retrato místico y físico sobre fe, comunidad y deseo. Fastvold construye una experiencia sensorial donde el cuerpo y la creencia se entrelazan.

IF I HAD LEGS I´D KICK YOU: MARY BRONSTEIN

Ansiedad, maternidad y colapso emocional en una propuesta cruda y sin concesiones. Una de las películas incómoda que se instala bajo la piel.

THE VOICE OF HIND RAJAB: KAOUTHER BEN HANIA

Un ejercicio de memoria y denuncia que vuelve audible lo que muchos prefieren ignorar. Una de las películas de cine político con una ética contundente.

SORRY, BABY: EVA VICTOR

Humor seco y vulnerabilidad para hablar de trauma, afecto y reconstrucción personal desde una sensibilidad profundamente contemporánea.

HAMNET: CHLOÉ ZHAO

Una lectura poética del duelo y la pérdida. Zhao traslada su lenguaje naturalista a un relato histórico de enorme delicadeza emocional.

LEFT-HANDED GIRL: SHIH-CHING TSOU

Infancia, identidad y cuerpo desde una mirada íntima y luminosa. Un cine pequeño en escala, enorme en sensibilidad.

SILENT FRIEND: ILDIKÓ EYENDI

Metáfora, silencio y contemplación. Enyedi vuelve a demostrar que la emoción también puede construirse desde lo mínimo.

PALESTINE 36: ANNEMARIE JACIR

Historia, resistencia y memoria política en un relato que conecta pasado y presente con claridad narrativa y fuerza ética.

DIE MY LOVE: LYNNE RAMSAY

Deseo, violencia interna y obsesión filmados con la intensidad característica de Ramsay. Un cine visceral y profundamente físico.

THE MASTERMIND: KELLY REICHARDT

Minimalismo, ambigüedad y tensión contenida. Reichardt confirma su lugar como una de las grandes autoras del cine estadounidense.

THE LITTLE SISTER: LÉONOR SERRAILLE

Identidad, familia y pertenencia desde una mirada honesta y generacional, fiel al realismo emocional de Serraille.

HEDDA: NIA DACOSTA

Una reinterpretación contemporánea de Hedda Gabler donde el deseo, el control y la frustración femenina se vuelven explosivos.