ALAN WITTELS: ENTRE RAÍCES LATINAS, SALUD MENTAL Y CANCIONES QUE ABRAZAN

Publicada en: 6 de agosto de 2026 a las 12:27 PM

Alan Wittels está construyendo una nueva etapa en su carrera donde la música va mucho más allá de las melodías. A través de Casa Caribe, el artista venezolano apuesta por canciones que hablan de salud mental, identidad, migración y bienestar, conectando con historias que reflejan la realidad de miles de personas en Latinoamérica.

En entrevista, Alan Wittels comparte el significado detrás de sus nuevos sencillos Guacamaya y Fluya, reflexiona sobre el renacer de Venezuela, explica cómo encontró su propósito artístico y revela por qué hoy su mayor objetivo es crear un espacio donde nadie se sienta solo.

Venezuela, ¿cómo sientes que está la cosa?

‘Yo siento que fue algo que pegó mucho, sobre todo porque no estábamos preparados como gente, como país. Lo más increíble de los venezolanos es poder sacar una sonrisa y seguir adelante en la adversidad. Somos un país que está en constante cambio y es bonito ver cómo la gente se une y entre nosotros echamos las cosas para adelante’.

Justo estabas por lanzar una canción antes de todo lo que ocurrió ¿Cómo lo viviste?

Fue como ‘bueno, ya después vemos’. Lo loco es que estas dos canciones llegaron en un momento muy especial. Guacamaya habla de la gente que quiere volver a casa, de quienes tuvieron que irse de su país. Es una invitación para cualquier persona que quiera regresar.

¿Qué representa ‘Guacamaya’? ¿Y qué significa ‘Fluya’?

‘Guacamaya la hice pensando en todas esas personas que tuvieron que dejar su hogar. Todos mis amigos están regados por el mundo, así que tiene mucho de mis vivencias y de mi experiencia.’

‘Y Fluya es sobre dejar el pasado atrás y vivir el presente. Lo más loco es que grabamos el video en un lugar que ya no existe. Todo terminó teniendo un significado mucho más profundo.’

A raíz del terremoto, la canción adquirió un significado aún más profundo. El cantante explicó que el mensaje del tema es dejar atrás lo ocurrido, enfocarse en el presente y valorar el momento. Además, destacó lo especial que fue grabar el videoclip en ese contexto, una experiencia que describe como inesperada e intensa, señaló en artista.

¿La música es la manera en la que muestras quién eres?

‘Sí, la música es mi manera de mostrar quién verdaderamente soy, de conectar conmigo mismo y con las personas que me rodean. A través de las canciones puedo compartir mis vivencias, las cosas que he vivido y transformarlas en letras. Creo que, para un artista, una forma de salvarse y de procesar lo que siente es poder transmitirlo a través de la música’.

¿Fue difícil lanzar tu primer álbum?

‘Sí, fue un proceso difícil porque tenía muchísimas canciones y había que tomar decisiones sobre cuáles formarían parte del álbum. Antes ya había lanzado un mixtape, pero este proyecto significaba algo diferente. Recuerdo hablar con otros artistas y me decían que lo más sencillo era sacar el primer proyecto; lo realmente complicado venía después’.

‘Tenía un montón de temas y al final tuvimos que elegir 15 tracks, que incluso parecían demasiados, pero el resultado fue muy especial. Fue un momento importante para encontrarme conmigo mismo, entenderme como artista y descubrir cuál era mi sonido. A partir de ahí, con canciones como ‘Manta’, que fue la primera en entrar en charts hace unos meses, empecé a entender hacia dónde iba mi música’.

¿Qué es Casa Caribe?

‘Casa Caribe es el proyecto en el que estoy trabajando ahora. Todavía no sé exactamente en qué se va a convertir; quizás sea un álbum o quizás tome otra forma, pero es un universo creativo donde puedo expresarme y compartir un mensaje de bienestar, salud mental y conexión con nuestras raíces’.

Me parece muy especial cómo todo se ha ido conectando, desde ‘Guacamaya’ hasta ‘Fluya’, las canciones, los lugares donde las grabamos y todo lo que ha ocurrido alrededor del proyecto. Siento que las cosas van tomando forma de una manera muy natural y que cada elemento tiene un significado dentro de esta etapa.

Oye, hablando de salud mental, tu salto a la música nació a partir de un episodio que viviste, ¿no? ¿Cómo transformaste esa experiencia en el inicio de tu carrera?

‘Mi cambio en la música llegó a partir de mis propias vivencias personales. Siempre he amado hacer música, ha sido parte de mi vida, pero durante mucho tiempo no tenía claro cuál era el mensaje que quería transmitir ni hacia dónde quería llevar mi proyecto. Fue a través de esas experiencias que empecé a entender que mi música tenía que contar algo más, que tenía que tener un propósito y una conexión más profunda conmigo mismo’.

¿Qué ha sido lo más difícil de dedicarte a la música?

‘No creo que dedicarse a la música sea más difícil que cualquier otro trabajo, porque todos tienen sus propios retos. Para mí, una de las partes más complicadas ha sido alejarme de la gente que quiero y de Venezuela. Caracas, en muchos sentidos, se ha convertido en una ciudad de despedidas, aunque tengo la esperanza de que eso cambie pronto’.

El artista señaló que la paciencia ha sido una de las grandes enseñanzas de este camino, no solo dentro de la música, sino también en la vida. Explicó que, al estar tan expuestos a las redes sociales y a realidades que parecen perfectas, muchas veces se genera la sensación de que todo tiene que suceder rápido, cuando en realidad cada persona tiene sus propios tiempos, procesos y caminos.

Para quienes todavía no conocen tu música, ¿qué te gustaría que descubrieran primero?

‘Que se siente el amor y la autenticidad. Quiero transmitir bienestar y hacerle entender a la gente que no está sola cuando siente ansiedad, inseguridad o miedo. Todos pasamos por eso’. El cantante explicó que muchas veces las personas necesitan escuchar que todo estará bien, que los momentos difíciles también pasan y que son valiosas, queridas y capaces de dar y recibir amor. Para él, la música no se trata solo de compartir canciones, sino de crear un espacio de conexión y transmitir un mensaje de acompañamiento y bienestar.

¿Gracias a la música te conoces más hoy?

‘Cien por ciento. Desde hace un tiempo entendí hacia dónde quería llevar mi vida. Me siento afortunado de haber despertado y descubrir qué es lo que realmente quiero’.

¿Hay alguna canción especialmente personal?

‘Sí, hay una canción que es muy especial para mí y se llama ‘Para mí’. La escribí durante un vuelo, en un momento muy personal. Estaba sentado junto a la ventana, José iba unas filas más atrás, y empecé a escribir sin tener una guitarra, un beat ni nada que me acompañara. Simplemente dejé que salieran las palabras.

En un momento se me apagó el teléfono, pero sentía que la canción era tan importante que tenía que seguir escribiéndola, aunque fuera en mi mente. Me puse a pensar en la letra y terminé llorando. La persona que estaba sentada a mi lado me miraba sorprendida, porque ella estaba molesta por el retraso del vuelo y yo estaba completamente metido en mi propio mundo. Fue un momento muy genuino, como estar dentro de mi propia película’. El artista explicó que la canción refleja una etapa de búsqueda personal, en la que tuvo que reconectarse consigo mismo para descubrir su camino y definir hacia dónde quería llevar su música.

Más allá del lujo material, ¿cuál dirías que es el mayor lujo de la vida?

‘Más allá de lo material, creo que el lujo más grande de la vida se resume en tres palabras: conocer, compartir y expresarse. Conocer en todos los sentidos: explorar, viajar, conectar con personas, nutrirse de la música, del arte y de todo lo que te rodea. Compartir va de la mano con eso, con vivir experiencias y crear vínculos. Y expresarse es de las cosas más bonitas que existen, porque es una forma de hacer arte y de agradecer que tenemos la libertad de mostrar quiénes somos’.

¿Qué sigue después de ‘Guacamaya’ y ‘Fluya’?

‘Lo que viene después es ‘Casa Caribe’. Es un universo en el que todo está bien, una vuelta a nuestras raíces como latinoamericanos y, en mi caso, como caribeño. Es un espacio donde quiero conectar con nuestra identidad, con nuestra cultura y transmitir la idea de que nadie tiene que sentirse solo. Más que un proyecto musical, es un lugar al que quiero invitar a las personas, un mundo donde puedan sentirse acompañadas, conectadas y parte de algo.’

La música de Alan Wittels se convierte en un espacio de conexión, identidad y bienestar. Con proyectos como Casa Caribe, el artista abre una nueva etapa donde sus raíces, sus vivencias y su mensaje de salud mental toman protagonismo.

Créditos:

Director editorial: Gerard Angulo
Realización: Vanessa López
Fotógrafo: Angel Buzo
Grooming: Sofía Escobar
Asistente de moda: Sofía Escobar
Producción: Yuliet Delgado