Dolce & Gabbana present Alta Sartoria 2024

DOLCE & GABBANA PRESENTÓ ALTA SARTORIA 2024: UN TRIBUTO A LA ARTESANÍA

Alta Sartoria de Dolce & Gabbana se inspira en el Festival de Sant’Efisio y en el folclore sardo, tanto en la elección de motivos decorativos y materiales, como en la artesanía. Los diseños florales, ejecutados en petit point, ganchillo, o bordados con cuentas de corneta, cristales, azabache y cannetille, evocan la infiorata de Sant’Efisio, una tradición de esparcir pétalos de rosa en las calles de Cagliari durante las celebraciones del santo.

Foto: Cortesía Dolce & Gabbana.

Al igual que los trajes sardos son muy diversos, reflejando las diversas civilizaciones que han habitado la isla a lo largo del tiempo, esta colección ofrece una amplia gama de tejidos: desde el muaré hasta los encajes adornados con elegantes volantes, pasando por los terciopelos más finos bordados con hilos decorativos enrollados en oro que rinden homenaje al tradicional bolero popular.

En algunas creaciones, Alta Sartoria revive los pibiones, una técnica tradicional de tejido de granos de Cerdeña realizada en telar manual. Este método utiliza una tela pesada y compacta, donde el diseño —los pibiones reales— se crea mediante un hilo de trama adicional, más grueso que los que forman la tela base.

La palabra pibiones, que en sardo significa «semillas de uva», se refiere a los pequeños bucles de hilo (picots) que sobresalen de la superficie de la tela, formando el diseño.

Históricamente, esta producción textil estaba reservada a las preciadas colchas que solo se encuentran en los ajuares más prestigiosos. Para evocar el estatus de élite original de esta técnica, las prendas Alta Sartoria están adornadas con cristales que resaltan los motivos decorativos y acentúan la singularidad de esta técnica de tejido.

La colección no estaría completa sin un homenaje al mundo del pastoreo de ovejas y su distintiva mastruca, el gran abrigo de lana que llevaban los Mamuthones durante el Carnaval de Mamoiada.

Explorar el folclore de significa viajar a través de la historia, descubrir una artesanía profundamente arraigada, degustar sabores auténticos y vivir una experiencia inolvidable. 

Entre las numerosas fiestas populares y religiosas, la dedicada a Sant’Efisio in Cagliari es la más representativa. Cada año, del 1 al 4 de mayo, los sardos celebran al santo, nacido cerca de Antioquía en el año 250 d.C. y martirizado en Nora, Cerdeña, en el año 303 d.C. Según la leyenda, fue gracias a su intercesión que la peste desapareció milagrosamente de la isla en 1656.

La fiesta de Sant’Efisio es una procesión religiosa propiamente dicha en la que la estatua del mártir desfila por las calles de la ciudad en un carruaje dorado, carretas tiradas por bueyes distintivas decoradas con flores y herramientas agrícolas tradicionales. Para la ocasión, cientos de personas de muchos pueblos de Cerdeña marchan con trajes tradicionales, tanto a pie como a caballo, haciendo paradas en diferentes lugares antes de llegar a la pequeña iglesia en la playa de Nora donde San Efisio fue martirizado. Desde este lugar simbólico, la estatua regresa a Cagliari en la noche del 4 de mayo.

Uno de los rituales más encantadores de la isla es Sa Ramadura, la práctica de cubrir las calles con pétalos de flores al paso de las carretas. Esta costumbre se remonta a la antigüedad, cuando las ramas de las plantas aromáticas como el laurel, el mirto, la menta, el eucalipto y el romero se esparcían por el suelo para enmascarar el hedor acre de los excrementos de animales que quedaban en el camino. Con el tiempo, las flores reemplazaron a las hierbas. La Ramadura más famosa y elaborada ocurre durante la Fiesta de Sant’Efisio, cuando millones de pétalos de rosas amarillas, rosas y rojas se recogen en cestas especiales en la víspera de las celebraciones para luego transformar la calle en una vibrante alfombra floral al paso de la carroza del santo.

La música folclórica sarda, con sus instrumentos y canciones únicas, llena las calles y plazas de la isla durante los festivales y celebraciones. Cada desfile con trajes tradicionales está encabezado por músicos de launeddas, un tipo de flauta de orígenes antiguos hecha de tres tubos de diferentes longitudes y grosores. No ajena a la isla también es el canto a tenore, un estilo de canción polifónica interpretada por un grupo de hombres de pie en un círculo, cantando tanto en prosa como en poesía.

El carnaval en Cerdeña tiene muchas facetas, pero se asocia principalmente con el misterio, el miedo, el sonido de los cencerros y las calles llenas de máscaras, cada una con su propio significado e historia.

Así, asistimos a una representación de Sos Boes (los bueyes) y Sos Merdules (sus dueños) en una persecución que se convierte en una danza, destinada a exorcizar la transformación del pastor en el animal que se supone que debe domesticar. La Filonzana, el único personaje femenino del Carnaval de Ottana, aunque interpretado por un hombre, es la temida anciana: encorvada y vestida de negro, con el rostro oculto tras una máscara de madera. Con un huso y lana, se asemeja a una de las Parcas de la mitología griega, lista para cortar el hilo de la vida en cualquier momento. Sus predicciones de buena o mala suerte dependen de si aprueba o no el vino que le ofrecen en la calle.

Cada año en Mamoiada se celebra una ceremonia que se remonta a los rituales pastoriles prehistóricos: los mamuthones, controlados por los issohadores, desfilan por las calles con un orden y un ritmo precisos, como animales que siguen a sus amos. Los mamuthones, siempre doce en número, correspondientes a los meses del año, visten abrigos oscuros de piel de oveja, máscaras talladas en madera de peral silvestre y un pañuelo. Se mueven a saltos rítmicos junto a sus compañeros, haciendo que los 30 kilogramos de campanas atadas a sus espaldas suenen al unísono.

Los Issohadores (los guardianes) son ocho en número y visten atuendos coloridos: chaquetas rojas, pantalones blancos, un chal negro bordado atado alrededor de la cintura, un sombrero negro sujeto debajo de la barbilla con una cinta de color y una correa de cuero en el hombro. Libres del peso de las campanas, se mueven libremente alrededor del grupo de Mamuthones, amenazándolos con un lazo conocido como el soha.

La primera aparición oficial de los Mamuthones e Issohadores corresponde a la Fiesta de San Antonio Abad el 17 de enero, marcando el solemne comienzo del Carnaval.

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