Damien Hirst Vivir en Museo Jumex: Pronto partirá de México

DAMIEN HIRST «VIVIR PARA SIEMPRE (POR UN MOMENTO)» EN MUSEO JUMEX

La primera exposición del artista en un museo en México, se organiza en el marco de la celebración del 10º aniversario del Museo Jumex.

El Museo Jumex anunció Vivir para siempre (por un momento) de Damien Hirst una exposición que se presentará en todo el museo celebrando la obra del influyente artista británico Damien Hirst. Del 23 de marzo al 25 de agosto de 2024, Vivir para siempre (por un momento) será la primera exposición del artista en un museo en México y parte central de la celebración del 10º aniversario del museo.

La curaduría se realizó en estrecha colaboración entre Hirst y la destacada curadora Ann Gallagher. La exposición ofrece una visión completa de la obra del artista entre 1986 y 2019, con aproximadamente 60 obras entre instalaciones, esculturas y pinturas. La muestra incluye algunas de las series más icónicas de Hirst, como Natural History, Spin Paintings, Medicine Cabinets, Cherry Blossoms, así como las pinturas de puntos y mariposas.

‘Estoy entusiasmado de presentar mi primera exposición en un museo en México, de hecho mi primera exposición en un museo de América Latina, en el Museo Jumex el próximo año. México siempre ha sido una fuente de inspiración para mí, un segundo hogar. Me encanta su increíble cultura: el Día de los Muertos y las mariposas de Michoacán. Mucha gente dice que mi trabajo trata sobre la muerte, cuando no es así, trata sobre la vida, y la muerte es simplemente una parte de la vida. Mi madre me enseñó a enfrentarme siempre a las cosas de la vida que no puedes evitar. La muestra incluye algunas de mis series de obras más conocidas y también incluirá algunas piezas poco vistas que espero resulten emocionantes para los visitantes del museo, mayores y jóvenes’, expresó Damien Hirst.

‘Hemos estado trabajando durante más de dos años, en colaboración con Damien Hirst, para crear una exposición inspiradora que permita a nuestro público adentrarse en el extraordinario mundo de uno de los artistas más significativos del momento y de la historia del arte. Estoy inmensamente orgulloso de presentar esta exposición en México’, manifestó Eugenio López, presidente de la Fundación Jumex.

Hirst llamó por primera vez la atención del público londinense en 1988, cuando concibió y fue curador de la exposición colectiva Freeze durante su segundo año en Goldsmiths, la escuela de arte de la Universidad de Londres. 

Rápidamente se convirtió en una figura importante del mundo del arte internacional en 1991 con su obra The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living [La imposibilidad física de la muerte en la mente de alguien vivo], un tiburón tigre de cuatro pies de largo (1.21 m), conservado en un tanque de formol. Hirst continúa siendo una presencia representativa en la escena del arte contemporáneo, influyendo en generaciones de artistas. 

Su voluntad de abordar temas desafiantes y que invitan a la reflexión ha ampliado los límites de lo que puede ser el arte. El provocativo arte de Hirst ha sido ampliamente coleccionado y expuesto en todo el mundo. En 1995 ganó el Premio Turner de la Tate Britain, el principal galardón británico de arte contemporáneo.

¿QUIÉN ES DAMIAN HIRST?

Damien Hirst es un artista británico contemporáneo, conocido por ser una de las figuras más prominentes del movimiento artístico conocido como los ‘Young British Artists’ (YBAs) que surgió en la década de 1990. Hirst es célebre por sus obras provocadoras y su enfoque en temas como la muerte, la vida, la religión y la ciencia. A lo largo de su carrera, ha utilizado una variedad de medios, incluyendo escultura, pintura, instalación y fotografía.

OBRAS PRINCIPALES DE DAMIAN HIRST

‘The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living’ (1991):  Una de sus obras más famosas, consiste en un tiburón tigre preservado en una vitrina de vidrio llena de formaldehído. Esta pieza simboliza la confrontación con la mortalidad y es un claro ejemplo de su interés en la muerte como tema central.

‘For the Love of God’ (2007): Un cráneo humano cubierto de diamantes, otra obra icónica de Hirst, que explora la obsesión humana con la riqueza, la muerte y la eternidad.

Serie ‘Spot Paintings’: Hirst también es conocido por sus pinturas de puntos de colores distribuidos de manera uniforme, las cuales ha producido en gran cantidad y se consideran un símbolo de su trabajo en serie y su crítica al mercado del arte.

CONTROVERSIAS DEL AUTOR

Hirst ha sido una figura controvertida en el mundo del arte, tanto por el contenido de sus obras como por su relación con el mercado del arte. Sus piezas han alcanzado precios exorbitantes en subastas, y su enfoque en la comercialización y producción en masa ha generado debates sobre la autenticidad y el valor del arte contemporáneo.

En 2008, hizo historia al vender directamente una colección de sus obras en una subasta en Sotheby’s, evitando a los galeristas y marcando un punto de inflexión en la forma en que se comercializa el arte.

IMPACTO CULTURAL

Hirst ha dejado una huella significativa en el arte contemporáneo, siendo una figura que no solo desafía las convenciones artísticas, sino también la relación entre arte, dinero y cultura. Su trabajo sigue siendo objeto de estudio y controversia, reflejando las tensiones y complejidades del mundo moderno.

En resumen, Damien Hirst es un artista que ha redefinido el arte contemporáneo con su enfoque audaz y sus temas provocadores, convirtiéndose en una de las figuras más influyentes y controvertidas del arte del siglo XXI.